从上世纪50年代开始，Vivian Maier就在工作之余用一台Rollei双反相机拍摄街景，直至2009年逝世，她一共留下了超过10万张胶片，完整记录下芝加哥、纽约和巴黎在过去40年中的变迁。 　　Vivian Maier的作品直到2007年才被人们发现，她的照片敏锐而直率地捕捉到人们所流露出的情感，城市化进程所带来的变化、不同宗教和文化群体的种种境遇， 　　也被她记录在胶片中。通过挖掘人们的集体记忆，Vivian Maier展现出生活中动人的一面，将再平凡不过的日常景象，转变为出色的生活纪实， 　　从某种意义上说，足以与William Klein、Cartier-Bresson这些当时最著名的街头摄影师比肩。 　　2007年在一场拍卖会上被电影制片人John Maloof拍得后重见天日，她遂被摄影界公认为是20世纪最伟大的摄影师之一。 　　值得一提的是，Vivian Maier生前才华横溢，却默默无闻做了40年保姆，去世后留下10万多张芝加哥街景和街头人像底片， 　　Vivian Maier的正式职业是一名保姆，她的所有拍摄都是在工作之外的业余时间里完成的，由于经济原因，绝大多数胶片都没有冲洗。 　　你不需要成为一名摄影师，一样可以成为一个出色的记录者。

克莱尔·丹尼斯的镜头通过白天和夜晚两个部分，勾勒出雅克·里维特的人生轨迹与创作生涯，中间穿插着在巴黎的咖啡馆与影评人塞尔日·达内的讨论。赛尔日·达内在提问、分析、评价，雅克·里维特在自问、回避，短暂地微笑。他的话语中穿插着《巴黎属于我们》、《北方的桥》、《决斗》、《百里挑一》、《疯狂的爱》中的电影片段，还有布鲁·欧吉尔讲述他与里维特这位神秘导演的关系

伊迪•阿敏•达达（Idi Amin Dada），乌干达20世纪70年代保守争议的统治者。1971年率领部队发动政变，在位期间积极向外扩张，在国内则实行高压统治，排除异己。一系列独裁手段使其在国际上声名狼藉。 　　为了挽回声誉，阿敏邀请了一个法国纪录片工作组拍摄他日程工作起居的影片。导演巴贝特•舒莱德（bet Schroeder）并未将影片拍摄成歌功颂德的吹捧之作，他删除阿敏大段的演讲画面，而更侧重对其真实性情的刻画。影片已经上映引起轰动，却也触怒了阿敏，他要求剧组对影片重新剪辑，并将在乌干达逗留的法国人扣为人质。此举震惊世界。

法国计算机程序员劳拉继承了一项制作二战冲绳战役游戏的任务.她从互联网搜寻战斗的信息，采访日本专家和目击者.冲绳之战离奇的情形，尤其是历史和记忆的影像，使得她深刻反思自己的生活和人性，

B·B·金 , 乔治·普林普顿 , 乔治·福尔曼 , 唐·金 , 斯派克·李 , 穆罕默德·阿里 , 蒙博托·塞塞·塞科 , 詹姆斯·布朗 , 诺曼·梅勒 , 马利克·鲍恩斯

夏伯渝 , 夏登平 , 柯庆峰 , 胡歌

现代文明飞速发展，却有越来越多的人无法承受巨大的生活压力，选择结束自己的生命。少女伊莉娅（Shino Ogihara 饰）做着一份常人无法理解的工作，拍摄“死亡录像”。她总会跟随自杀者，拍摄他们生命的最后一刻，从生到死，冷静地记录下一切。自杀者们在镜头前叙述着人生的苦恼和悲哀，无所顾忌地敞开心扉。 　　也许这些自杀者不会想到，他们的死亡录像经过编辑，却成为迪斯科背景墙上流动的影像，并随着强劲的舞步和躁动的音乐循环播放…… 　　本片获2001年幻想亚洲电影节最佳短片奖。

CC版的两部纪录片合辑，拍于1968年的叫Symbiopsychotaxiplasm: Take One，第二部是2005年完成的，叫Symbiopsychotaxiplasm: Take 2 1/2。第一部拍的是一群学生在纽约中央公园参加一个“虚构”的电影试镜。第二部，拍的就是这对冤家35年后在中央公园的重聚。

The spectacular CBS special! Shirley Temple Black hosts the festivities as 50 of todays top stars count down the 50 greatest screen legends of all time. Features Clint Eastwood, Jack Lemmon, Shirley MacLaine, Kevin Spacey and many others.

这是一部关于冲浪的体育记录片。两个来自加州的年轻人， 　　罗伯特·奥古斯特（Robert August）和迈克·汉森（Mike Hynson），为了找到他们心目中完美的海浪，进行了一次环球旅行。足迹遍布夏威夷、西非，直至澳大利亚。一些真正的冲浪选手也参与了该片的拍摄工作。影片充满了60年代中期的气息。人们不仅可以看到那时冲浪选手们的装束，还可以了解到第三世界的住宅和燃料问题。虽然三十年后的今天，这些早已过时，但导演布鲁斯·布朗（Bruce Brown）独特的叙事手法使得该片仍然不失为一部佳作。随着两个年轻人旅程的不断深入，我们尽情地领略了大自然的美妙，同时，各种不同文化之间的碰撞与冲突也展现眼前。也许这才是导演真正想要传达的意图吧。

《火力全开》主要描述了王力宏火力全开演唱会从台前幕后准备到成型再到演出的全纪实，并且在其中穿插很多他从小到大的励志往事，还首次对于其妻子对外进行曝光。《火力全开》记录的不只是一场表演，更记录了这场演唱会从筹备到完成的思想和精神。这部电影忠实记录华语流行演唱会在现今的状态，并呈现出王力宏的音乐创作概念与历程、舞台下平易近人又生活化的一面，以及对梦想的坚持和发光。无论观赏《火力全开》3D电影的观众们是不是王力宏的歌迷，都能从中一窥音乐之于世界的力量，成为东西文化交流的种子。

法国导演戈达尔于1986年拍摄的美国导演伍迪艾伦的访谈，片长26分钟。

严格的说，这也许算不上是一部集锦影片，而是法国知识分子导演和电影工作者在越战时代的一次“良心大行动”，而且这也是不多的几部集锦纪录片之中的经典之作。 　　在影片开始，解说词就已经点明影片的主旨：越战是一场富人和穷人的战争，是富裕的美国和贫穷的越南之间的战争。在接下来“欲哭的约翰逊”、“倒叙（闪回）”“镜头眼”、“我们为何而战”、“安与尤艾”、“目眩”等等段落里，我们随着编导进入越南和美国的现状、探讨越战的历史、旁观知识分子的讨论、参与世界各地人们的讨论，深入地、多侧面地接近越战。这里面既有导演的主观阐述，也有从新闻影片上剪接过来的“客观”纪实，甚至还有极端个人化的表达方式。大概是在戈达尔的段落里，我们不断看到一个摄影师/导演坐在摄影机后不同角度、不同景别的同一场面，而解说词却在说着：我们没法到越南去，只能在这里制作这部影片。 　　在大量事实和观点，甚至是包括美国、越南以及世界各国人民对越战问题争论的罗列之后，影片最后的一段解说给所有人深刻的印象，也使得整部影片得到了最恰当的总结和升华：“战争就在我们周围，越南是为了我们而战”！ 　　———————————————— 　　《远离越南》（Loin du Viêtnam，尤里斯·伊文思等，1967年|120分钟|35毫米|黑白与彩色|有声）是由多位导演拍摄的反映越南战争的集锦片。除了尤里斯·伊文思，其他导演为阿兰·雷乃、让—吕克·戈达尔、阿涅斯·瓦尔达、克劳德·勒鲁什和美国摄影家威廉·克莱恩。影片首先对比了战争双方的军事力量，美方拥有无比先进的航空母舰，越方则以原始方式挖掘简陋的防空洞；随着一阵狂轰滥炸，银幕变得昏天黑地；一出独幕剧表现了巴黎呼吁和平的示威与纽约支持战争的游行；在越南，一出名为《约翰逊在哭泣》的话剧讽刺了好战的美国总统约翰逊；在巴黎，戈达尔一边将眼睛伏在取景器上取景，一边解释为什么美国一定要建立一个属于美国的越南，并在这个片段中插入了自己刚刚拍竣的影片《中国姑娘》的部分场景；一位美国战地女记者讲述了自己为什么在前线时希望成为另一个阵营的人；一位生活在巴黎的年轻的越南姑娘回忆起了在五角大楼前自焚的诺曼·莫里，他的远在大西洋另一边的妻子出现在镜头前。本片的诞生过程大致如下：克里斯·马凯在听了从越南归来的伊文思的讲述后，倡议法国新浪潮的几位著名电影导演以及纪录片大师伊文思和美国摄影家威廉·克莱恩（1928年生）共同拍摄一部关于越南战争的集锦片，每人负责拍摄其中的1到2个片段（总共拍摄了11个片段）。这些导演的艺术风格不同，拍摄的片段多姿多彩，最极端的莫过于戈达尔拍摄的名为“镜头眼”的片段，依照形式与内容相互分离的原则，这个片段中的声音和画面毫无关联，他还亲自跳到镜头前讲述自己为什么不能去越南而只能在巴黎拍摄。本片是电影史上著名的反战影片之一，具有极强的艺术感染力。

Film didáctico que apunta al sentido higienista de alertar sobre los peligros de la mosca que jaquea la vida humana de la época, a través de un estudio entomológico de la vida y obra de las moscas con una nítida microfotografía del insecto, ampliando cada uno de sus rasgos a niveles casi monstruosos.